sábado, 23 de abril de 2011

Entre flores raras...

A la mayoría de nosotros nos gusta la música y muchos géneros en especial, pero siempre hay un día en el que descubrimos una voz, un acorde, en una simple melodía que recorre el aire y que dice todo aquello que sentimos. Es ahí donde buscamos, preguntamos y de un momento a otro nos volvemos fanáticos.
Algo así me paso a los 15 años (si la memoria no me falla) con la cantante de un grupo en ese entonces comercial: Cristina Rosenvinge

Supongo que fue amor o no se, pero cuando la escuche cantar ,con ese acento español, la cancion "mil pedazos" me enamore y quise más, mucho mas. Leí que había formado parte del dúo "Alex y Cristina" y luego, junto a unos amigos, creó la popular banda de los 80´s "Cristina y los subterráneos". Yo empece a seguir su carrera musical cuando  grabo el disco acústico "Flores raras" , el cual realizo como despedida.

A partir de eso empieza su carrera como solista que la lleva New York. Aquí realiza producciones en ingles e incluso colaboró con Sonic Youth. Luego de una larga ausencia vuelve a España con el disco "Continental 62", llamado así por el avión en el que llega. El disco fue un éxito y le trajo alegrías no solo a ella, sino también a los que la seguíamos porque, después de muchos años, la lejana Cristina venia a Lima.

¿Fui al concierto? Claro que si, gracias a mi hermano y su entonces enamorada que buenamente me regalaron la entrada por que había ingresado a la universidad. Imposible olvidarla cantando "Letras negras" en el piano. Volvió a Lima el año pasado pero no fui, creí que seria mejor recordarla así.

Tengo una relación muy personal con Cristina y es extraño lo que me pasa con ella.No conozco a nadie cercano que le guste, excepto el chico de las galerías al que le compro los discos ya que es el único que los vende.
 Siempre siento que dice exactamente lo que siento a pesar de que sus letras sean muy depresivas (como me dicen siempre) y la melodía sea simple.
No lo se, pero bueno, todos tenemos nuestro grupo o cantante favorito.

 A ellos, que expresan mejor que nadie lo que queremos decir.



domingo, 17 de abril de 2011

Domingo de ramos

Hoy me desperté temprano y caí en la cuenta de que hoy ya era domingo de ramos y que era un año más que pasaba semana santa trabajando. Por eso me dieron el domingo libre, para que respire, ya que jueves y viernes santo tenia que trabajar. Estos días nada tienen de pacifico para mi, porque  en lo único que tengo que pensar es en que tengo que presionar a las chicas de Premiun para llegar a la meta de afiliaciones.
Con estas ideas en la cabeza me dispuse a disfrutar un domingo que no veré en mucho tiempo y recordé (muy a mi pesar) porque me gustaba tanto trabajar un día como este. Mama y papa renegando para que mi perro recién bañado saliera ,mi mama estresada por que mi hermano venia de visita, ordenar, limpiar, descubrir que no hay nada en la tele, que los periódicos me cuentan lo que ya leí durante toda la semana y a pesar de que todos están metidos en sus asuntos no poder dormir un poco mas por que hace un calor terrible.
Entrando a la ducha, me mire al espejo y entendí por que en algún momento de mi vida decidí trabajar viernes sábado y domingo de 4  de la tarde a 1 de la madrugada. Pero, fin, supongo que aveces uno tiene que salir de su jaula para descubrir que ahí esta mas seguro.


Solo un poco de maquillaje.

Si nos ponemos a buscar películas de homosexuales probablemente encontremos muchas , pero creo que seria difícil hallar una que ademas sea un musical y que haya ganado tantos premios como esta: " Hedwing and the Angry Inch"

Película dirigida por John Cameron Mitchell, y que también protagoniza , cuenta la historia de Hassel, un confundido muchacho que solo quiere encontrarse a si mismo y escapar de la Alemania dividida en donde se siente atrapado por que no puede expresarse como quisiera. Para cumplir su sueño decide casarse con un soldado norteamericano pero este le pone una  condición: tiene que operarse. De esta manera Hassel se convierte en Hedwing ,que guarda entre sus piernas un pulgada furiosa por que al llegar a Norteamérica  lo abandonan a su suerte. Es aquí en donde decide reinventarse a si mismo con la ayuda de la banda que el crea.Sin embargo arrastra a a mucha gente consigo en su búsqueda existencial.


Pero esta película es mucho mas que eso, porque por medio de su excelente banda sonora expresa el sufrimiento, la confusión y el miedo que se tiene por lo desconocido, por la incertidumbre de esperar aquello que quizá jamas llegara, la fama, el amor... cuando al final lo que en verdad importa es aquello que sentimos por nosotros mismos. Creo que ahí radica el verdadero amor, por que como lo explica en una de sus canciones, al inicio fuimos uno. 
Por otro lado, creo que independientemente de que la película se trate sobre un transexual, creo que todos en algún momento nos toco vivir eso, esa sensación de de no saber y la decisión tomada fue la correcta y el temor de escuchar que no,que a las finales era mejor esperar un poco mas... pero que importa, ya las cosas están echas y es mejor ponerse un poco de maquillaje y sentirnos estrellas de rock. 
Tal vez, no topemos con la otra mitad que nos quitaron los dioses por desafiarlos.










domingo, 10 de abril de 2011

Voces encontradas

En el invierno del 2008, mientras paseaba por una feria del libro(lamentablemente ahorita no me acuerdo cual) vi un libro que me llamo la atencion, no solo por el titulo, sino tambien por el dibujo de la portada que mostraba la  silueta de un hombre y a lo lejos un avion.Luego de leer la reseña y ojear otros libros del stand, opte por comprarlo. A los pocos minutos ya le habia quitado el empaque y olia sus paginas cual niña con juguete nuevo. El libro titulado "Entre el cielo y el suelo" hacia referencia a una cancion muy triste del trio español Mecano y auguraba su contenido.
Debo confezar que me enganche al instante y esa noche no dormi tratando de enlazar las cuatro voces que me contaban la historia de amor frustrada entre Carlos y Clara, pero en la que también intervenían dos personajes mas que contaban desde lejos, desde sus mundos, como sus vidas se entreveraban con las de ellos.

¿Sera que lo que nos pasa también tiene diferentes puntos de vista? ¿que lo que paso tiene mil maneras de contarse? Esta es una de la principales razones por la que siempre vuelvo a este libro, ademas de que también me gusta mucho que cite a una de mis poetisas favoritas, Alejandra Pizarnik  y de que mencionen fechas como mi cumpleaños, que solo alimentan mi inquietud.
Tal vez por eso cuando sucede un echo importante me vuelvo muy fastidiosa tratando de averiguar las diferentes teorías de lo que paso aunque muchas veces me termine topando con versiones que duelan.
En fin, siempre es bonito terminar de leer un libro y que te deje pensando días, meses o hasta años como en mi caso.

Para quedarse un ratito con el y si...



sábado, 9 de abril de 2011

Niñas efimeras

"las virgenes suicidas"es una película de Sofia Copola, basada en la novela de Jeffrey Eugenides del mismo nombre. Se estreno en 1999 con muy buena critica a pesar de ser el primer trabajo de la joven cineasta y de tener la enorme responsabilidad ser ser la hija del afamado directo Francis Ford Copola.

A mediados de los 70 en un barrio residencial de Estados Unidos vive la familia Lisbon, integrada por  5 hermanas de rubias cabelleras: Cecilia, Mary, Bonnie, Lux y Therese. Custodiadas por dos estrictos padres.Todo parecía normal mientras las niñas crecían, a pesar de eso la menor de las Lisbon, Cecilia de 13 años, decide cortarse la venas en la bañera. Los padres lo toman como un accidente pero al hacer una fiesta para integrar a las niñas con los muchachos del barrio, Cecilia desaparece. Luego de un fuerte grito la encuentran a muerta en la reja de la casa. 
¿Pero, que es lo que empuja a una niña de 13 años a suicidarse? Lejos de tratar de entenderla y pensar en que estaban haciendo mal, los padres deciden echarle la culpa al mundo y es así que aíslan totalmente a sus hijas. Sin colegio, sin amigos y sin mundo, deciden buscar refugio en canciones nostálgicas y señales de luces que funcionan como mensajes entre ellas y los chicos del barrio, que 20 años después aun las recuerdan y no entienden que paso para que una mañana cual si fuera una orquesta exacta, se suiciden.

La banda sonora esta a cargo de la banda Air, grupo francés que plasma muy bien el sentimiento de confusión. En la música esta todo lo implícito, todo lo que no se dice porque no se entiende que es lo esta pasando. Muchos dicen que aquí también radica el éxito de la película y que sin ella muchas escenas no se entenderían.

Muuuuy buena!